<div data-empty="false">بعد مرور خمس سنوات وبتكلفة بلغت 220 مليون دولار، أصبح متحف «فريك كوليكشن» مألوفًا أكثر من أي وقت مضى. ويُعد إعادة افتتاح المتحف للجمهور في أبريل الماضي الحدث الأبرز في عالم المتاحف، خاصة في وقت تتسابق فيه المؤسسات على تنفيذ توسعات ضخمة وعالية التكلفة بهدف تحسين صورتها وجذب المزيد من الزوار. إلا أن التخطيط الدقيق والمدروس للحفاظ على أصالة متحف «فريك كوليكشن»، وفقًا لفلسفة "تغيير كل شيء ليبقَى كل شيء على حاله"، هو الذي كسب الرهان.</div><div data-empty="false">وتعود قصة المتحف العالمي الشهير إلى رجل الأعمال هنري كلاي فريك، الذي ترك مجموعته الفنية والمبنى الذي يضمها في وصيته عند وفاته عام 1919، ليصبح المتحف متاحًا للجمهور منذ عام 1935. ومنذ ذلك الحين، تضاعفت المجموعة تقريبًا بفضل إضافة أعمال أوروبية تمتد من القرن الثالث عشر حتى القرن العشرين.</div><div data-empty="false">من جانب آخر، يقع المتحف في قصر قديم من العصر المذهب مقابل سنترال بارك في مانهاتن، وكان مغلقًا منذ أوائل عام 2020، عندما تزامنت جائحة فيروس كورونا مع أعمال ترميم مخطط لها منذ فترة طويلة. وخلال فترة الإغلاق، عُرِضت أبرز مقتنيات مجموعته ذات الشهرة العالمية، التي تمتد من عصر النهضة حتى القرن التاسع عشر، بشكل مؤقت في مبنى حديث قريب من تصميم المهندس المعماري مارسيل بروير، والذي كان في السابق مقرًا لمتحف ويتني للفن الأمريكي.</div><div data-empty="false">والجدير بالذكر أن «فريك كوليكشن»، تحت شعار "تغيير كل شيء ليبقَى كل شيء على حاله"، جدد التركيز على إبراز مجموعة الأعمال الفنية وسط كل التغييرات. ومع إتمام كل التفاصيل بدقة، أضاف 27,000 قدم مربعة إلى المبنى ومساحة العرض الدائمة والمعارض. وتعني هذه المساحة الإضافية أن الأعمال الفنية المفضلة القديمة قد تكون في مواقع جديدة، وأن الأعمال التي تم تخزينها لفترة طويلة يمكن أن تحظى أخيرًا بالاهتمام، فقد ارتفعت نسبة المجموعة المعروضة من 25% إلى 47%.</div><div data-empty="false">ويُعد هذا المشروع أكبر تغيير يشهده المتحف منذ أن قام جون راسل بوب (1874-1937) بتجديد المبنى الأصلي الذي صممه توماس هاستينجز (1860-1929) قبل افتتاحه للجمهور في عام 1935. وشملت أعمال التجديد، التي أُعلن عنها لأول مرة عام 2014، حفريات تحت الأرض لإنشاء قاعة جديدة.</div><div data-empty="false">وللمرة الأولى في تاريخه، أزال المتحف الستار المخملي وحباله الذهبية الضخمة التي يعود تاريخها إلى 100 عام عند قاعدة درجه الكبير، وفتح أبوابه للزوار في الطابق الثاني، مع تيسير الوصول عبر مصاعد عامة جديدة. وتتضمن هذه الطوابق سلسلة من عشر غرف وخمسة ممرات إضافية في هذا المنزل التاريخي المليء بالتحف الفنية.</div><div data-empty="false">ومن بين تلك التحف، يمكن العثور على واحدة من أشهر لوحات المجموعة، وهي بورتريه "لويز، دوقة برولي"، من أعمال الفنان جان أوغست دومينيك إنغر عام 1845، والذي يبدو أكثر روعة من أي وقت مضى بفضل إضاءته الجديدة في "غرفة الجوز" بالطابق الثاني، إلى جانب لوحاتٍ شهيرة لأساتذة الفن القدامى، بما في ذلك أعمال رامبرانت فان راين (1606-1669)، وهانز هولباين الأصغر (1497-1543).</div><div data-empty="false">كما شمل مشروع الترميم إنشاء استوديوهات حفظ جديدة لمجموعات المتحف والمكتبة. واستُثمرت أموال أيضًا في تفاصيل دقيقة، مثل إعادة إنتاج بعض الأقمشة والستائر بالتعاون مع الشركات الأصلية التي أنتجتها لعائلة "فريك" قبل أكثر من 100 عام. وكذلك السقف الذي يحمل جدارية زرقاء من الفن الصيني على القماش رسمها الفنان المغمور الآن ج. ألدن تواتشتمان (1882-1974). وفي عام 1914، استعان رجل الأعمال هنري كلاي فريك بالممثلة إلسي دي وولف (1859-1945)، وهي أول مصممة ديكور داخلي محترفة في البلاد، لتزيين معظم الطابق الثاني.</div><div data-empty="false">بلغت التكلفة الإجمالية للمشروع 330 مليون دولار، بما في ذلك تكاليف نقل مجموعة "فريك" مؤقتًا إلى متحف "فريك ماديسون"، المبنى الشهير الذي صممه مارسيل بروير، والذي كان المقر السابق لمتحف "ويتني" قبل أن ينقل نشاطه إلى مبنى جديد.</div><div data-empty="false">ووصلت التكاليف المباشرة لتجديد "فريك" إلى 220 مليون دولار، وتشمل الأعمال الجديدة والتحسينات والتجديد والترميم. وتُعد هذه القيمة أقل بكثير مقارنةً بمشاريع تجديد ضخمة أخرى، مثل متحف المتروبوليتان، الذي يُتوقع أن تصل تكلفة تجديده إلى ملياري دولار بحلول نهاية عام 2025، أو متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون الذي جمع حوالي 750 مليون دولار لمشاريعه المستمرة، ومتحف ميلووكي للفنون الذي يُقدر أنه أنفق حوالي 240 مليون دولار على تجديده.</div>

220 مليون دولار أنفقها "فريك كوليكشن" لـ"يبقي كل شيء على حاله"

كشف متحف اللوفر أبوظبي عن مجموعة من القطع الفنية الجديدة المعارة إلى المتحف، التي يُعرض العديد منها لأول مرة في منطقة الخليج، إضافة إلى أعمال استحوذ عليها في الفترة الأخيرة، وستجتذب هذه القطع الزوار الذين يزورون المتحف للمرة الأولى، وكذلك الذين يرتادونه بانتظام.
وقال مانويل راباتيه، مدير متحف اللوفر أبوظبي: «انطلاقاً من مكانة متحف اللوفر أبوظبي بأنه أول متحف عالمي في العالم العربي يلتزم المتحف بعرض مجموعة متنوعة وواسعة من الأعمال الفنية، التي حصل عليها، على سبيل الإعارة أو الاستحواذ من شتى أنحاء العالم».
وأضاف: «يعمل المتحف على تعزيز مجموعة مقتنياته الدائمة باستمرار، من خلال تقديم أعمال فنية جديدة بانتظام، ليثري تجربة زواره».
ومن أبرز الأعمال الفنية التي استحوذ عليها المتحف شمعدان من النحاس الأصفر مرصع بالذهب والفضة من الموصل في العراق يعود إلى نحو عام 1275، وكذلك العمل الفني ربع مُجيَّب (إسطرلاب عربي رباعي كبير) به خطوط تشير إلى مواقيت الصلاة، يعود إلى الفترة ما بين القرن الخامس عشر والقرن السادس عشر من المغرب أو سوريا.
وتضم مجموعة مقتنيات المتحف على سبيل الاستحواذ كرسي الملكة الأم ينتمي إلى إمبراطورية «أشانتي» في غانا في القرن التاسع عشر.
وعزز المتحف مجموعة مقتنياته عبر إضافة مجموعة من القطع المميزة المُعارة من المتاحف والمؤسسات الثقافية الشريكة. وأسهم متحف اللوفر بشكل كبير في عملية الإعارة الأخيرة بمجموعة أعمال جديدة معروضة حالياً في قاعات اللوفر أبوظبي. ومن أبرز المعروضات أيضاً، لوحة (فيلسوف في حالة تأمل) التي أبدعها الفنان رامبرانت فان راين (لايدن 1606 - 1669) ولوحة (مصور شاب يبري قلمه الرصاص) للفنان جان باتيست سيميون شاردين (باريس 1699 – 1779).
ويذكر أن القطع الرئيسية المقدمة إلى المتحف على سبيل الإعارة تضم أيضاً تمثالاً ضخماً لإيزيس من قسم الآثار اليونانية، والإترورية والرومانية، وتمثال عطارد من قسم المنحوتات في متحف اللوفر.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

«اللوفر أبوظبي» يعرض مجموعة جديدة من الأعمال الفنية

target195613041581041614.jpg

كشف متحف اللوفر أبوظبي عن مجموعة من القطع الفنية الجديدة المعارة إلى المتحف، التي يُعرض العديد منها لأول مرة في منطقة الخليج.

كشف متحف اللوفر أبوظبي عن مجموعة من القطع الفنية الجديدة المُعارة إلى المتحف، التي يُعرض العديد منها لأول مرة في منطقة الخليج، إضافة إلى أعمال استحوذ عليها في الفترة الأخيرة.
وستجتذب هذه القطع الزوّار الذين يزورون المتحف للمرة الأولى، وكذلك الذين يرتادونه بانتظام، ما يؤكِّد التزامه بالكشف عن قصص الإنسانية والروابط المشتركة بين الثقافات.
وقال مانويل راباتيه، مدير متحف اللوفر أبوظبي: «انطلاقاً من مكانة متحف اللوفر أبوظبي بأنه أول متحف عالمي في العالم العربي، يلتزم المتحف بعرض مجموعة متنوعة وواسعة من الأعمال الفنية التي حصل عليها، على سبيل الإعارة أو الاستحواذ من شتى أنحاء العالم؛ فمهمتنا تسليط الضوء على الروابط المشتركة التي يجسِّدها التاريخ الإنساني الثري الممتد عبر ثقافات مختلفة».
وأضاف: «يعمل المتحف على تعزيز مجموعة مقتنياته الدائمة باستمرار، من خلال تقديم أعمال فنية جديدة بانتظام، ليثري تجربة زوّاره. ونودُّ أن نُعرب عن تقديرنا العميق لكرم شركائنا الذي تجلّى في الدعم المُقدَّم من مؤسَّسة متاحف فرنسا، وكذلك التعاون الوطيد مع مجموعة من المؤسَّسات الثقافية في العالم، وتلك عناصر بالغة الأهمية في عرض هذه الأعمال الفنية لزوّار المتحف وعشّاق الفنون في دولة الإمارات العربية المتحدة».
ومن أبرز الأعمال الفنية التي استحوذ عليها المتحف، شمعدان من النحاس الأصفر مُرصَّع بالذهب والفضة من الموصل، العراق يعود إلى نحو عام 1275، وهو نموذج يظهر مهارة حرفية متميِّزة وعناصر جمالية معقَّدة، للمشغولات المعدنية الإسلامية في العصور الوسطى، يعكس مظاهر الترف والثراء الثقافي لتلك الفترة.
وكذلك العمل الفني ربعٌ مُجيَّب (إسطرلاب عربي رباعي كبير) به خطوط تشير إلى مواقيت الصلاة، يعود إلى الفترة ما بين القرن الخامس عشر والقرن السادس عشر من المغرب أو سورية، وهو أداة متطوِّرة مُصمَّمة لإجراء القياسات الفلكية والملاحة التي كان لها دور مهم في ممارسة الشعائر الدينية من ناحية تحديد أوقات الصلاة. وتُعدُّ هذه القطعة برهاناً على ما كان سائداً خلال تلك الفترة من معرفة علمية متقدِّمة، ومهارة حرفية عالية.
وتضمُّ مجموعة مقتنيات المتحف على سبيل الاستحواذ، كرسي للملكة الأم ينتمي إلى إمبراطورية «أشانتي» في غانا في القرن التاسع عشر، ويُجسِّد التراث الثري والبراعة الفنية لدى شعب أشانتي. وهو كرسي مصنوع من الخشب ومُزيَّن بالفضة، يسلِّط الضوء على ما كان لدى صُنّاعه من اهتمام بالتفاصيل.
وعزَّز المتحف مجموعة مقتنياته عبر إضافة مجموعة من القطع المميَّزة المُعارة من المتاحف والمؤسَّسات الثقافية الشريكة. وأسهم متحف اللوفر بشكل كبير في عملية الإعارة الأخيرة بمجموعة أعمال جديدة معروضة حالياً في قاعات اللوفر أبوظبي. وتُعدُّ لوحة (فيلسوف في حالة تأمُّل) التي أبدعها الفنان رامبرانت فان راين (لايدن 1606 - 1669) ولوحة (مصوّر شاب يَبْري قلمه الرصاص) للفنان جان باتيست سيميون شاردين (باريس 1699 – 1779)، المُقدمتَان إلى المتحف على سبيل الإعارة من قسم اللوحات في متحف اللوفر.
ويُذكَر أنَّ القطع الرئيسية المُقدَّمة إلى المتحف على سبيل الإعارة تضمُّ أيضاً تمثالاً ضخماً لإيزيس من قسم الآثار اليونانية، والإترورية والرومانية، وتمثال عطارد من قسم المنحوتات في متحف اللوفر.
ويمثِّل تمثال إيزيس الضخم من الرخام الأسود لإلهة الأمومة (117 – 138 في عهد الإمبراطور هادريان)، نموذجاً من النسيج الثقافي والديني الثري لمصر القديمة. واستقبل أيضاً متحف اللوفر أبوظبي، على سبيل الإعارة، تمثالاً برونزياً صغيراً مَطلياً بالفضة من متحف اللوفر اسمه وفاة أيلي (1800 – 1900) للنحات الفرنسي جان فرانسوا تيودور جيشتر.
ويكشف اللوفر أبوظبي عن مجموعة من الروائع الفنية الأخرى التي حصل عليها عن طريق الاستحواذ أو الإعارة خلال دورة الأعمال الفنية الجديدة هذا العام، حيث تضمُّ أعمالاً قديمة، وحديثة، ومعاصرة من العالم.
وتشمل أبرز القطع التي استحوذ عليها المتحف طَبَقاً من الخزف الإسباني المغربي مُزَيَّناً بزخارف زرقاء لامعة (قرابة 1456 – 1461) من فالنسيا، وطبقاً مستديراً مَطلياً بالمينا من مدينة ليموج عليه رسم يصوِّر معاقبة نيوبي على يد ديانا وأبولو (القرن السادس عشر)، وهو من تصميم الفنان بيير كورتوا الذي أكمله بعد الفنان جوليو رومانو.
ومن أبرز الأعمال الفنية الإسلامية التي انضمت إلى المتحف أيضاً (علبة مجوهرات المغيرة) وهي مُعارة من قسم الفنون الإسلامية في متحف اللوفر في باريس، وصُنِعَت العلبة العاجية في مدينة الزهراء في إسبانيا عام 968 ميلادية، وستُعرَض للمرة الأولى في متحف اللوفر أبوظبي، وهو ما يمنح الزوّار في دولة الإمارات العربية المتحدة الفرصة لتقدير البراعة والإتقان اللذين تطَلَّبهما صنعها بإتقان، فضلاً عن أهميتها التاريخية.

تُعرض لأول مرة في الخليج.. «اللوفر أبوظبي» يكشف عن أعمال فنية جديدة

كشف متحف اللوفر أبوظبي عن مجموعة من القطع الفنية الجديدة المُعارة إلى المتحف، التي يُعرض العديد منها لأول مرة في منطقة الخليج، إضافة إلى أعمال استحوذ عليها في الفترة الأخيرة.

يتميز متحف اللوفر أبوظبي الشهير بهندسته المعمارية الرائعة وتصاميمه الفنية المبتكرة التي من الضرورة رؤيتها. والآن هناك طريقة جديدة تماماً للتعرف إلى متحف اللوفر، وفقاً لموقع «whatson»، من خلال إطلاق تجربة التجديف بقوارب الكاياك في المياه المحيطة بهذا المتحف.
وليست هذه نزهة تجديف عادية، إذ ستبحر أولاً في بحر العرب قبل التوجه نحو «المدينة الثقافية المصغرة» لإلقاء نظرة فاحصة على المتحف. ولا تتطلب هذه الجولة بالكاياك خبرة سابقة، إذ سيرافقك مدرب محترف أثناء التنقل داخل وخارج هذه البنية المذهلة.
كما أنها تعد رحلة رائعة بالنسبة للعائلة، والأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 6 سنوات و12 سنة، مدعوون للمشاركة، طالما كانوا برفقة أحد الوالدين أو الوصي. وتبلغ تكلفة هذه التجربة الرائعة 120 درهماً ومدتها ساعة واحدة، وهي متوافرة يومي الجمعة والسبت من الساعة 10 صباحاً وحتى 5:30 مساءً.
وبمجرد عودتك إلى اليابسة، يمكنك استكشاف بقية المتحف سيراً على الأقدام. بالإضافة إلى صالات العرض الدائمة التي تستمر حتى 18 مايو، يمكنك الاطلاع على لوحات شهيرة نادرة لفنانين بارزين أمثال رامبرانت فان راين، يوهانس فيرمير، يان ليفينز، وكارل فابريتيوس - جميعهم أنتجوا أعمالاً فنيةً خلال العصر الذهبي الهولندي خلال القرن السابع عشر.
ويوصف متحف اللوفر أبوظبي بأنه «جزيرة المتاحف»، واستغرق بناؤه عقداً من الزمن قبيل افتتاحه في عام 2017. وقد صممه المهندس المعماري الفرنسي، جان نوفيل، ولديه العديد من الميزات المذهلة، مع تحقيق أقصى استفادة من الطاقة والمياه والمناخ الإماراتي الحار.

استكشاف «اللوفر أبوظبي»  على متن قوارب «الكاياك»

target518755743020297525.jpg

أكد مانويل راباتيه مدير متحف اللوفر أبوظبي، أن المتحف أصبح وجهة للزوار من كل أنحاء العالم. مؤكداً: كما أن المتحف أصبح وجهة شهيرة يقصدها رؤساء الدول والوفود الدولية والمشاهير الزائرين لإمارة أبوظبي، وآخرهم كان نجم هوليوود بيرس بروسنان الذي زارنا مطلع مارس الماضي.
كما تحدث راباتيه عن الكثير من تفاصيل العمل على الإعداد للمعارض المختلفة، واستراتيجية اقتناء القطع الأثرية والفنية لتكمل المجموعة الدائمة في المتحف، وكشف عما يجذبه في أبوظبي وذلك من خلال الحوار التالي:
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6866.jpg"/>
بعد مرور أكثر من عام على افتتاح متحف اللوفر أبوظبي، كيف تُقيّم تفاعل الزوار مع المتحف على الصعيدين المحلي والعالمي؟
فخورون جداً باستقبال مليون زائر في عامنا الأول، الذي شهد تنوعاً في مرتادي المتحف إلى جانب الحضور القوي من جانب المواطنين. وتجدر الإشارة إلى أن نحو 40% من زوارنا هم من المقيمين في دولة الإمارات ونحو 60% منهم من خارج الدولة متوافدين من مناطق يُذكر منها الشرق الأوسط وأوروبا وآسيا.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6867.jpg"/>
روابط فنية
استضاف المتحف العديد من المعارض التي تضمنت أعمالاً فنية غادرت فرنسا للمرّة الأولى، ما هي المبادئ التي يخضع لها العمل المشترك على وضع الخطة اللازمة لاقتناء مثل هذه الأعمال الفنية وعرضها في المتحف؟
تجمعنا علاقات وتعاون وثيق مع 13 من المتاحف الفرنسية الشريكة، التي تُعيرنا مقتنيات فنية وأثرية بصورة مؤقتة لعرضها على مرتادي المتحف المتوافدين من جميع أنحاء العالم.
وتعكس عمليات تبديل المقتنيات في معارضنا الدائمة التزامنا بمواصلة التجربة والتغيير في ظل تطور أفكارنا، ما يُتيح فتح آفاق جديدة للزوار الدائمين. ويمكّن برنامجنا المتجدد للمعارض الدولية متحف اللوفر أبوظبي من استكشاف بعض الروابط وأوجه التشابه التي تجمع الثقافات والمناطق الجغرافية والحضارات على اختلافها إلى جانب مميزات وخصائص كل منها.
إضافة إلى العلاقات القوية التي تجمعنا بالمؤسسات الفرنسية، قمنا بتطوير شراكات أخرى مع متاحف إقليمية وعالمية. فعلى سبيل المثال، أُقيم معرضنا الأخير «طرق التجارة في الجزيرة العربية: روائع آثار المملكة العربية السعودية عبر العصور» بالشراكة مع الهيئة العامة للسياحة والتراث الوطني في السعودية وشمل العديد من الأعمال الفنية والتحف الأثرية الاستثنائية من المملكة العربية السعودية ودولة الإمارات العربية المتحدة.
من الأعمال الفنية المُعارة للمتحف لوحة «لابيل فرونيير» للفنان ليوناردو دافنشي. هل هنالك خطة لعرض «الموناليزا» أو لعرض لوحات تملك القيمة الفنية والتاريخية ذاتها؟
كان الحظ حليفنا لاقتناء لوحة «لابيل فرونيير» وعرضها في صالات العرض الدائمة للمتحف لمدة عامين متتاليين، إذ إنها واحدة من اللوحات الأكثر شهرة ومن القطع الفنية المفضلة للقطات «الإنستغرام» بالنسبة للعديد من الزوار. لكن الحالة التي توجد عليها لوحة «موناليزا» تحول دون مغادرتها باريس.
لكن بفضل شراكاتنا المؤسسية سنتمكن من عرض المزيد من روائع الفنانين القدامى المُعارة من المتاحف الفرنسية الشريكة.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6868.jpg"/>
انتماء حضاري
هل ثمة خطط لاقتناء أعمال فنية جديدة تُضاف إلى مجموعة المتحف الدائمة، وإلى أي الحضارات تنتمي هذه الأعمال؟
نعمل على استبدال الأعمال والقطع الفنية المُعارة من المتاحف الشريكة بالتدريج، وبناء مجموعتنا بتبني استراتيجية اقتناء فعالة تتميز بالتدرج وتخضع لمعايير دقيقة وصارمة. 
ومن منطلق سعينا لأن يكون اللوفر أبوظبي متحفاً عالمياً، تنتمي الأعمال الجديدة التي نقتنيها لمجموعة واسعة من المناطق الجغرافية والثقافات والعصور، بحيث يمكن لكل زائر العثور على قطعة منتمية لثقافته أو منطقته بصرف النظر عن الأصل الذي ينحدر منه. 
وفي سبيل تحقيق ذلك، اقتنينا العديد من القطع المهمة في العام الماضي، منها تمثال بوذي ضخم من الصين يعود تاريخه إلى القرن الحادي والثاني عشر، ودرع ساموراي ياباني، إضافة إلى لوحة زيتية نادرة للفنان الهولندي القديم «رامبرانت فان راين» التي تم كشف النقاب عنها للمرة الأولى في الشهر الماضي باعتبارها جزءاً من معرض المتحف «رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي: روائع فنيّة من مجموعتي لايدن ومتحف اللوفر»، والذي يستمر حتى 28 مايو 2019.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6869.jpg"/>
ما القواسم المشتركة بين متحف اللوفر أبوظبي ومتحف اللوفر في باريس؟
يلتزم كل من متحف اللوفر أبوظبي ومتحف اللوفر في باريس بأعلى معايير التميز والدقة الأكاديمية في تنظيم المعارض ووضع البرامج. وتتيح لنا الشراكة الفريدة القائمة مع متحف اللوفر والعديد من المتاحف الفرنسية الأخرى استعارة بعض الروائع الفنية لعرضها إلى جانب كنوز مجموعة المتحف.
ويتجسد الفرق الرئيس بيننا وبين متحف اللوفر بباريس، والعديد من المتاحف العالمية الأخرى، في منهجنا الفني المتبع في تنظيم المعارض والإشراف عليها والمتمثّل في عرض المقتنيات وسرد القصص القائم على الموضوع والتسلسل الزمني، إذ نعمل على عرض مقتنيات تنتمي لثقافات مختلفة بجانب بعضها بعضاً في دعوة لزوار المتحف ومرتاديه إلى استكشاف أوجه الاختلاف والتشابه، ما يُمهّد الطريق للتبادل الثقافي والحوار بين الثقافات.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6870.jpg"/>
فعاليات متنوعة
يظهر اهتمام المتحف الواضح والجلي بالأطفال، من خلال إنشاء متحف الأطفال وإقامة الأنشطة والفعاليات المخصصة لهم. ما أهمية تنشئة جيل شغوف بالفنون، وإظهار مكنونات مهاراتهم الفنية، إن وجدت؟
تماشياً مع طموحنا في استقطاب جماهير من شرائح متنوعة، يلعب الأطفال والعائلات دوراً رئيساً في برامج المتحف، ونعتقد أنه من المهم إشراك الأجيال الناشئة بقدر أهمية إشراك الأجيال الشابة ` وليس أقل منها، وذلك لأنهم سيكونون زوار المتحف في الغد.
إذ يعد اللوفر أبوظبي متحفاً عالمياً، يضم مجموعة فنية ثرية لأعمال من أنحاء العالم، لذلك نأمل أن نوسع مدارك الزوار الصغار فيما يتعلق بتاريخ منطقتنا في سياق عالمي وفي إطار الحوار مع الثقافات الأخرى. من بعض النواحي، يمكن اعتبار صالات العرض الدائمة وورش العمل المخصصة للأطفال بمثابة فصل دراسي يُطلُّون منه على العالم، إذ يزورنا الأطفال ويتعلمون تاريخ العالم دون فتح أي كتب. من المهم للغاية رعاية إبداعات الأطفال كي ينشؤوا كأفراد بانسجام مع بعضهم بعضاً.
فالمتحف يُقيم عدداً كبيراً من الفعاليات، إضافة للمعارض المستمرة التي يستضيفها، مثل عروض الأفلام، وفعاليات فنون الأداء، والمحاضرات...
ما الذي يأمل المتحف تحقيقه من خلال برامجه الثرية؟
اللوفر أبوظبي أكثر من مجرد مؤسسة تستضيف مجموعة المتحف ومعارضه الدولية، إذ يُعد ملتقى اجتماعياً، حيث يهدف برنامجنا العام إلى تحفيز خيال زوار المتحف والمساعدة في تسهيل اللقاءات والحوار بين الثقافات.
فمنذ بضعة أسابيع فقط، أطلقنا سلسلة أنشطة أسبوعية جديدة تتراوح بين الرسم تحت القبة إلى عيش تجارب فريدة مثل عروض الرقص الإماراتي التقليدي.
مرّت فترة على إقامتك في أبوظبي، ما التجارب التي قمت باستكشافها وعيشها في العاصمة، والتي تنصح المقيمين والزوار الفرنسيين أو غيرهم بتجربتها؟
بصفتي شخصاً يعمل في القطاع الثقافي، سرني وأسعدني بشكل خاص أن أرى المدينة والنظام «الإيكولوجي» في الإمارات يتطور بوتيرة سريعة جداً، إلى جانب تقديم مجموعة أنشطة وفعاليات فنية وثقافية غير مقتصرة على المقيمين والزوار الفرنسيين، وإنما لجميع القاطنين على أرض الدولة، إلى جانب متحف اللوفر أبوظبي، هناك مؤسسة أبوظبي للثقافة والفنون، التي تستضيف غالباً معارض مثيرة للاهتمام، إضافة إلى سلسلة من الحفلات والعروض الموسيقية التي أُقيمت خلال شهر مارس الماضي، تحت مظلة مهرجان أبوظبي.
علاوةً على قصر الحصن الذي أعيد افتتاحه قبل بضعة أشهر فقط، وهو أقدم قلعة وقصر في أبوظبي ويعتبر وجهة رئيسة لكل المهتمين بتاريخ الدولة وثقافتها. بالنسبة للفن المعاصر، أقوم غالباً بزيارة معرض الفنون في جامعة نيويورك أبوظبي، وكذلك معرض 421 (Warehouse421) الذي يعد مركزاً نابضاً بالحياة لمجتمع الفن المعاصر في أبوظبي.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v6871.jpg"/>
قيمة وأدوار
صمم المهندس المعماري الفرنسي جان نوفل «متحف اللوفر أبوظبي»، في العاصمة أبوظبي. وفتح أبوابه أمام الزوار في 11 نوفمبر عام 2017.
وجاء تشييد المتحف في جزيرة السعديات، بموجب الاتفاقية الموقّعة بين إمارة أبوظبي والحكومة الفرنسية، والممتدة 30 عاماً، على أن يكون معرضاً للآثار الفنية من جميع أنحاء العالم، ليشكل بهذا حلقة وصل وجسراً بين الفن الشرقي والفن الغربي. وتتوزع مساحة اللوفر أبوظبي على 97 ألف متر مربع، ويضم قاعات العرض والمعارض ومتحف الأطفال، ومن بينها 23 صالة عرض دائمة تروي بمحتوياتها قصصاً تاريخية فريدة.

3032742.jpg

مدير المتحف مانويل راباتيه لـ« البيان»: اللوفر أبوظبي أصبح وجهة للزوار من كل أنحاء العالم

أعلن متحف اللوفر أبوظبي استحواذه على لوحة زيتية نادرة جداً للفنان رامبرانت فان راين (1606- 1669)، أحد كبار رسامي العصر الذهبي الهولندي.
واللوحة التي استحوذ المتحف عليها في شهر ديسمبر الماضي ليضمها إلى مجموعته الفنيّة الدائمة بعنوان «رأس شاب، متشابك اليدين حوالي 1648» تعد لوحة نادرة مرسومة على خشب السنديان في الجمهورية الهولندية، وقد نُسبت رسمياً إلى الفنان الكبير رامبرانت في ثلاثينيات القرن العشرين، وهي جزء من سلسلة من اللوحات الزيتية تُعرف باسم مجموعة وجه المسيح لرامبرانت.
يذكر أن هذه التحفة الفنيّة هي أول عمل معروف لرامبرانت ينضم إلى مجموعة فنيّة متاحة للجمهور في منطقة الخليج العربي.
وقد عُرضت اللوحة أخيراً بمعارض في متحف اللوفر باريس، ومتحف فيلادلفيا للفنون، ومعهد ديترويت للفنون، ومتحف بيت رامبرانت في أمستردام.
وسيُعرض هذا العمل الفني الرائع للمرة الأولى في متحف اللوفر أبوظبي يوم 14 الجاري، ويستمر إلى 18 مايو 2019 في معرض «رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي: روائع فنية من مجموعتي لايدن ومتحف اللوفر» في مرحلة أولى، لينضم بعد ذلك إلى مجموعة اللوفر أبوظبي الدائمة.
وكان المتحف قد كشف عن 11 قطعة جديدة انضمت إلى مجموعة اللوفر أبوظبي الدائمة في أكتوبر 2018، حيث شملت عمليات الاستحواذ على القطع الفنية والأثرية التي تمت العام الماضي مجموعة متنوّعة من القطع من حول العالم، تماشياً مع مهمة اللوفر أبوظبي في تعزيز الروابط بين مختلف الثقافات. وضمت هذه القطع الجديدة تمثالاً بوذياً ضخماً من الصين (القرن 11-12 م)، وأربع قطع من البساط المزركش، من مصنعين فرنسيين ملكيين، تصوّر صيد ماكسيميليان، ودوق برابانت، إلى جانب درع حصان عثماني نادر (القرن 15-16م).
جودة فائقة
وقال محمد خليفة المبارك، رئيس دائرة الثقافة والسياحة: «يعكس اقتناء هذا العمل المميز لرامبرانت، أحد عمالقة تاريخ الفن الغربي، الجودة الفائقة للمجموعة الفنية الخاصة باللوفر أبوظبي وبرنامج معارضه المتجدد. إننا نتطلّع إلى التمعّن في هذه التحفة الفنية حين الكشف عنها في أروقة متحف اللوفر أبوظبي، في حين نواصل بناء مجموعة مقتنيات متكاملة لتصبح مصدر إلهام يثري روح التفاهم والتحاور عبر الثقافات بين زوارنا القادمين من مختلف أرجاء العالم».
من جانبه قال مانويل راباتيه، مدير متحف اللوفر أبوظبي، إن هذه اللوحة الجديدة التي يستحوذ عليها المتحف هي أول لوحة للفنان رامبرانت الذي يعد من أعظم الرسامين في تاريخ الفن الذين تروي أعمالهم قصصاً من الحياة اليومية، تنضم إلى متحف في الخليج العربي، ما يسمح للزوار بتأمّل روعة لوحاته عن قرب، وذلك بدايةً من خلال معرضنا الذي نفتتح به العام 2019، وبعد ذلك في قاعات عرض المتحف حيث تنضم هذه اللوحة إلى مجموعة المتحف الدائمة التي تضم 650 قطعة فنيّة من مختلف الحضارات والثقافات حول العالم، احتفالاً بإبداع البشرية.
وتشكّل هذه اللوحة خير مثال على لوحات رامبرانت الزيتية السبع المعروفة في يومنا هذا بمجموعة «وجه المسيح»، حيث تقدّم هذه اللوحة تمثيلاً جديداً للعالم المسيحي، إذ تكشف اليدان المشبوكتان قصة اللوحة التي لا يفهمها الناظر من الوهلة الأولى.
سرد عالمي
قالت الدكتورة ثريا نجيم، مديرة إدارة المقتنيات الفنية وأمناء المتحف والبحث العلمي في المتحف: «تلعب كل قطعة فنيّة جديدة نضيفها إلى مجموعة اللوفر أبوظبي بدقة شديدة، دوراً في تعميق السرد العالمي للمتحف وفي تعزيزه، إذ يعكس هذا العمل الاستثنائي التوجه الثقافي الجديد الذي ظهر خلال العصر الذهبي الهولندي بسبب التوسع التجاري الدولي وتبادل الأفكار، كما يدل على فهم رامبرانت للروحانية العميقة للحياة، التي ألهمت الكثير من الفنانين من بعده».

«اللوفر أبوظبي» يقتني لوحة نادرة لرامبرانت

target2403161668553029990.jpg

أعلن متحف اللوفر أبوظبي عن استحواذه على لوحة زيتية نادرة جداً للفنان رامبرانت فان راين /1606- 1669/، أحد كبار رسامي العصر الذهبي الهولندي.
واللوحة التي استحوذ المتحف عليها في شهر ديسمبر الماضي ليضمها إلى مجموعته الفنيّة الدائمة بعنوان "رأس شاب، متشابك اليدين حوالي 1648 " تعتبر لوحة نادرة مرسومة على خشب السنديان في الجمهورية الهولندية وقد نُسبت رسمياً إلى الفنان الكبير رامبرانت في ثلاثينيات القرن العشرين، وهي جزء من سلسلة من اللوحات الزيتية تُعرف باسم مجموعة وجه المسيح لرامبرانت.
يذكر أن هذه التحفة الفنيّة هي أول عمل معروف لرامبرانت ينضم إلى مجموعة فنيّة متاحة للجمهور في منطقة الخليج العربي.
وقد عُرضت اللوحة مؤخراً في معارض في متحف اللوفر باريس، ومتحف فيلادلفيا للفنون، ومعهد ديترويت للفنون، ومتحف بيت رامبرانت في أمستردام.
وسيُعرض هذا العمل الفني الرائع للمرة الأولى في متحف اللوفر أبوظبي يوم 14 فبراير الحالي و يستمر إلى 18 مايو 2019 في معرض "رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي: روائع فنية من مجموعتي لايدن ومتحف اللوفر" في مرحلة أولى، لينضم بعد ذلك إلى مجموعة اللوفر أبوظبي الدائمة.
وكان المتحف قد كشف عن 11 قطعة جديدة انضمت إلى مجموعة اللوفر أبوظبي الدائمة في أكتوبر 2018 حيث شملت عمليات الاستحواذ على القطع الفنية والأثرية التي تمت العام الماضي مجموعة متنوّعة من القطع من حول العالم، وذلك تماشياً مع مهمة اللوفر أبوظبي في تعزيز الروابط بين مختلف الثقافات. وضمت هذه القطع الجديدة تمثالاً بوذياً ضخماً من الصين /القرن 11-12 م/، وأربعة قطع من البساط المزركش، من مصنعين فرنسيين ملكيين، تصوّر صيد ماكسيميليان، ودوق برابانت، إلى جانب درع حصان عثماني نادر /القرن 15-16 م/.
وقال محمد خليفة المبارك رئيس دائرة الثقافة والسياحة "يعكس اقتناء هذا العمل المميز لرامبرانت، أحد عمالقة تاريخ الفن الغربي، الجودة الفائقة للمجموعة الفنية الخاصة باللوفر أبوظبي وبرنامج معارضه المتجدد. إننا نتطّلع إلى التمعّن في هذه التحفة الفنية حين الكشف عنها في أروقة متحف اللوفر أبوظبي، في حين نواصل بناء مجموعة مقتنيات متكاملة لتصبح مصدر إلهام يثري روح التفاهم والتحاور عبر الثقافات بين زوارنا القادمين من مختلف أرجاء العالم.".
من جانبه قال مانويل راباتيه، مدير متحف اللوفر أبوظبي ان هذه اللوحة الجديدة التي يستحوذ عليها المتحف هي أول لوحة للفنان رامبرانت الذي يعتبر من أعظم الرسامين في تاريخ الفن الذين تروي أعمالهم قصصاً من الحياة اليومية، تنضم إلى متحف في الخليج العربي، مما يسمح للزوار بتأمّل روعة لوحاته عن قرب، وذلك ابدايةً من خلال معرضنا الذي نفتتح به العام 2019، وبعد ذلك في قاعات عرض المتحف حيث تنضم فهذه اللوحة إلى مجموعة المتحف الدائمة التي تضم 650 قطعة فنيّة من مختلف الحضارات والثقافات حول العالم، وذلك احتفالاً بإبداع البشرية.
من جهتها، قالت الدكتورة ثريا نجيم، مديرة إدارة المقتنيات الفنية وأمناء المتحف والبحث العلمي في المتحف "تلعب كل قطعة فنيّة جديدة نضيفها إلى مجموعة اللوفر أبوظبي بدقة شديدة، دوراً في تعميق السرد العالمي للمتحف وفي تعزيزه. إذ يعكس هذا العمل الاستثنائي التوجه الثقافي الجديد الذي ظهر في خلال العصر الذهبي الهولندي بسبب التوسع التجاري الدولي وتبادل الأفكار. كما يدل على فهم رامبرانت للروحانية العميقة للحياة، والتي ألهمت الكثير من الفنانين من بعده".
وتشكّل هذه اللوحة خير مثال على لوحات رامبرانت الزيتية السبع المعروفة في يومنا هذا بمجموعة "وجه المسيح" حيث تقدّم هذه اللوحة تمثيلاً جديداً للعالم المسيحي، إذ تكشف اليدان المشبوكتان قصة اللوحة التي لا يفهمها الناظر من الوهلة الأولى.

سيقدمها للزوار 14 فبراير

اللوفر أبوظبي يكشف عن لوحة جديدة للرسام الهولندي رامبرانت

أعلن متحف اللوفر أبوظبي عن استحواذه على لوحة زيتية نادرة جداً للفنان رامبرانت فان راين /1606- 1669/، أحد كبار رسامي العصر الذهبي الهولندي.

أعلن متحف اللوفر أبوظبي عن معرضه العالمي الأول للعام 2019 تحت عنوان «رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي: روائع فنيّة من مجموعتي لايدن ومتحف اللوفر»، والذي سيقدّم لزواره لوحات ورسومات للفنانين الهولنديين الكبيرين رمبرانت فان راين ويوهانس فيرمير، إلى جانب فناني عصرهم. ويفتح المعرض أبوابه أمام الزوار في 14 فبراير المقبل.
ويقدّم المعرض للزوار 22 لوحة ورسمة تصوّر مسيرة رامبرانت والعمل الذي تم في مرسمه.
وسيتسنى لزوار المعرض باللوفر أبوظبي رؤية لوحتيّ يوهانس فيرمير، "صانعة الدانتيل": (متحف اللوفر باريس) و"امرأة شابة جالسة إلى آلة موسيقية قديمة": (مجموعة لايدن) المرسومتين على القماش نفسه، إلى جانب بعضهما البعض للمرة الأولى منذ 300 عام.
واللوحات والرسومات والقطع المعروضة، البالغ عددها 94 قطعة فنيّة، تعود بشكل رئيس إلى مجموعة لايدن.
وفي هذا السياق، قال محمد خليفة المبارك، رئيس دائرة الثقافة والسياحة – أبوظبي: «..استكمالاً لبرامج اللوفر أبوظبي المبني على قيم التسامح، نقدم معرض رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي، الذي يسلّط الضوء على أهمية التعاون الثقافي الذي يتخطى الحدود الجغرافية».

اللوفر أبوظبي يستهل 2019 بروائع  «العصر الذهبي الهولندي»

target8502152871264216432.jpg

أعلن متحف اللوفر أبوظبي عن معرضه العالمي الأول للعام 2019 تحت عنوان «رامبرانت وفيرمير والعصر الذهبي الهولندي: روائع فنيّة من مجموعتي لايدن ومتحف اللوفر»،

أطلقت وزارة الثقافة وتنمية المعرفة والسفارة الفرنسية في أبوظبي، صباح أمس، المرحلة الثانية من مبادرة «الحوار الثقافي الإماراتي الفرنسي»، عبر تنفيذ سلسلة من الفعاليات الثقافية المشتركة، تحكي وتعكس علاقات الصداقة المتينة التي تجمع البلدين..وتحتفي بها. وتركز المرحلة الثانية من الحوار بشكل بارز على ثيمتي: الفن والذكاء الاصطناعي.
استضاف حفل الإعلان هذا، متحف اللوفر أبوظبي، ذلك بحضور معالي نورة بنت محمد الكعبي، وزيرة الثقافة وتنمية المعرفة، وجان إيف لودريان وزير أوروبا والشؤون الخارجية الفرنسي، وسيف غباش مدير عام دائرة السياحة والثقافة أبوظبي، وعدد من كبار المسؤولين، في قاعة الأوديتوريوم بالمتحف. وذلك بعد جولة على معرض «من وحي اليابان: رواد الفن الحديث» المستمر لغاية 24 نوفمبر المقبل. وأكدت معالي نورة الكعبي، في كلمتها بالمؤتمر الصحافي لإطلاق الحوار، الحرص على أن يحتفي الحوار الثقافي الإماراتي الفرنسي بالشيخ زايد، من خلال مجموعة من المبادرات والمشاريع الفنية والثقافية. وأضافت، إن هذا الحوار يتزامن مع احتفال الإمارات بمئوية مؤسس دولة الإمارات، المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، القائد الذي أرسى دعائم العلاقات الإماراتية الفرنسية، ووضع قواعدها وأسسها على أرضية صلبة، لتشهد نهضة شاملة تطورت مع الأيام.
استثمار ثقافي
وقالت معالي نورة الكعبي: شهدت المرحلة الأولى من «الحوار» زخماً ملحوظاً وحراكاً ثقافياً على كافة المستويات، وحققنا نتائج فاقت التوقعات. وأوضحت أن الحوار الثقافي الإماراتي الفرنسي يستثمر في قدرات الشباب، ويطلق العنان لطاقاتهم ومواهبهم، بما يوجد نوعاً من التجانس الثقافي بين الشباب الإماراتيين والفرنسيين ويشجعهم على تنفيذ مشاريع إبداعية مشتركة.
وبينت الكعبي أن المرحلة الثانية من الحوار تركز على موضوعين يحتلان الصدارة لدى دولتي الإمارات وفرنسا، وهما الفن والذكاء الاصطناعي، وحماية التراث المعرّض للخطر. وتابعت: تتضمن هذه المرحلة مجموعة من الفعاليات المسرحية والفنية والموسيقية. وقالت الكعبي: تم إدراج اللغة الفرنسية في المدارس الحكومية بالدولة كمرحلة تجريبية لأول مرة منذ عام 1988. على أمل أن تفتح هذه الخطوة الطريق أمام تعليم اللغة الفرنسية في جميع المدارس الحكومية مستقبلاً. وأشارت الكعبي إلى أن وزارة الثقافة وتنمية المعرفة ستنظم أسبوعاً ثقافياً إماراتياً في فرنسا خلال أكتوبر المقبل، بما يتيح الفرصة للمجتمع الفرنسي التعرف إلى المشهد الثقافي والفني المعاصر الإماراتي.
حوار متجدد
وفي كلمة له، شدد جان إيف لودريان، وزير أوروبا والشؤون الخارجية الفرنسية، على أهمية الحوار الإماراتي الفرنسي، وقال: كان من المفترض أن يكون لدورة واحدة، لكن، ولأنه كان خصباً، قررنا أن نحوله إلى عدد من الأحداث بين الإمارات وفرنسا حول الفن والذكاء الاصطناعي، وحول الترويج للفرنسية والعربية. وأشار لودريان إلى أنها المرة الخامسة التي يحضر فيها إلى متحف اللوفر منذ بنائه. وأوضح: إلى جانب المعارض التي سيشهدها اللوفر في الفترة المقبلة، سيتم تنظيم معرض للفنان عبدالقادر الريس في متحف العالم العربي في باريس، وأوبرا «كارمن» في أوبرا دبي. وأضاف: حددنا خارطة طريق لعلاقتنا الثنائية، فيها العديد من الالتزامات التي تعزز لقاء الشرق بالغرب.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v2879.jpg"/>
افتتاح الموسم
وأشار مانويل راباتيه مدير متحف اللوفر ـ أبوظبي، إلى أن معرض من «وحي اليابان» هو افتتاحية لموسم المتحف بواحد من 4 معارض مؤقتة. وهي «طرق التجارة في الجزيرة العربية» الذي سيقام 8 نوفمبر، بالتعاون مع وزارة الثقافة السعودية، ويقتفي أثر التراث الثقافي والأثري السعودي بشكل خاص والجزيرة العربية بشكل عام. وأضاف: المعرض الثاني بعنوان «رامبرانت والعصر الذهبي الهولندي: مجموعة لايدن ومتحف اللوفر»، ويقام 14 فبراير، ويقدّم أعمالاً فنيّة من القرن 17 لرامبرانت هرمنسزون فان راين وتلامذته. وتابع: أما معرض «العالم بعدساتهم» الذي سيقام 25 أبريل بالتعاون مع متحف كي برانلي- جاك شيراك، فيأخذ الزائر في رحلة حول العالم من خلال أولى الصور الفوتوغرافية. ولفت راباتيه إلى افتتاح متحف الأطفال في اللوفر أبوظبي معرضه الثاني في 6 سبتمبر.من وحي اليابان
خلال جولة إعلامية، تم التعرف إلى معرض «من وحي اليابان: رواد الفن الحديث» الذي يقام على هامش الحدث، ويركز على مجموعة رائدة من الفنانين الفرنسيين الذين تأثروا بفن الديكور الياباني، من خلال 4 أقسام تسلّط الضوء على الروابط بين جماليات الفن الياباني وفن الديكور الفرنسي الحديث. فالمعرض الذي عملت على تنسيقه إيزابيل كان، المنسقة العامة لقسم اللوحات الفنيّة في متحف «أورسيه»، يسلط الضوء على تأثير حركة «أوكييو-إه» الفنيّة على الفنانين الفرنسيين في العصر الحديث، وذلك من خلال أكثر من 40 رسمة ووثيقة وستاراً جدارياً لفناني حركة «نابي» الفرنسية وخمسة من كبار معلمي حركة أوكييو-إه الفنيّة من القرنين التاسع عشر والعشرين، لم تغادر فرنسا من قبل.
كما يتيح المعرض الفرصة للاطلاع على مشاهد طبيعية لمعلمين كبيرين في الفن الياباني، هما أوتاغاوا هيروشيغه وكاتسوشيكا هوكوساي.
تبادل وتفاعل
في تصريح له، قال محمد خليفة المبارك، رئيس دائرة الثقافة والسياحة ـ أبوظبي: سيقدم موسم اللوفر أبوظبي الجديد بعنوان «تبادل فتفاعل»، حوارات جديدة حول الحضارات المختلفة والروابط التي تجمع بينها، عبر برنامج متنوع يتيح للزوار فرصة المشاركة فيه عن قرب. وأضاف: يجسد المتحف مكانة أبوظبي، ويعكس انسجام المجتمعات المحلية والإقليمية والعالمية التي تشملها المدينة.

إطلاق المرحلة الثانية متضمنة مشروعات ثقافية وفنية نوعية

الفن والذكاء الاصطناعي جوهرا «الحوار الإماراتي الفرنسي»

target1688343789141168094.jpg

أطلقت وزارة الثقافة وتنمية المعرفة والسفارة الفرنسية في أبوظبي، صباح أمس، المرحلة الثانية من مبادرة «الحوار الثقافي الإماراتي الفرنسي»

حُمّى «السيلفي» التي تنتشر أخيراً ليست الأولى كما يبدو، إذ تم أخيراً تبديد الشكوك حول لوحة ذاتية للرسام الهولندي رامبرانت، تم التأكد من أنها رسمت حقاً من قبله. وكانت قد دارت حول تحفة «البورتريه» الشهيرة تلك التي يناهز عمرها الـ379 عاماً، سحبٌ من الشكوك، غير أنه بعد مجموعة اختبارات استغرقت 8 أشهر، تيقن الباحثون من أنها تعود لرامبرانت هرمنسزون فان راين.
ولقد خضعت القطعة الفنية لتحليل شامل أجرته «ناشيونال تراست» البريطانية -وهي مؤسسة تعنى بالحفاظ على الأماكن والأعمال ذات المصلحة العامة في البلاد- بما في ذلك الفحص البصري تحت التكبير، الأشعة تحت الحمراء، الأشعة السينية، وغيرها من الفحوص. وقد التبس على الباحثين سابقاً أن أجزاءً من ألوان اللوحة كانت غير جيدة بما فيه الكفاية، لتكون مرسومة من قبل رامبرانت. إلا أن التحقيق ساعد على إزالة جزء من الطبقات، لتظهر في النهاية الألوان الأصلية، وأسلوب رامبرانت الأصلي.
وذكرت صحيفة «ديلي ميل» البريطانية أن التحقق من توقيع الرسام أسهم في الكشف عن أصالتها الحقيقية، وقد تمت إجراءات الفحص تلك بعد انتقال اللوحة للمؤسسة خلال عام 2010، ضمن تركة زوجة بريطاني كان هاوياً لجمع الأعمال الفنية.
معلومات
وأكد الخبير الهولندي العالمي آرنست فان دي فيتيرينغ، الرئيس الحالي لمشروع البحث حول اللوحة، أن صورة البورتريه الذاتي رسمها الفنان ووقعها عندما كان في سن الـ29، واللوحة تعود تحديداً لعام 1635. وكان خبير الأعمال الفنية هورست غيرسون قد صرح في فترة سابقة، وتحديداً عام 1968، بأن اللوحة قد تكون من توقيع أحد تلاميذ الفنان الشهير. لكن وفقاً لارنست فان دي فيتيرينغ، فإنه خلال السنوات الـ46 الأخيرة، توافرت معلومات أكثر بكثير حول لوحات رامبرانت الذاتية والفروق في أسلوبه، وهو الأمر الذي أدى إلى نسبها إليه.

«سيلفي» بورتريه أصيل بتوقيع الهولندي رامبرانت

target7397402746294598958.jpg

حُمّى «السيلفي» التي تنتشر أخيراً ليست الأولى كما يبدو، إذ تم أخيراً تبديد الشكوك حول لوحة ذاتية للرسام الهولندي رامبرانت،

الأمير الهولندي الشاب مارلين يقف بين موظفي دائرة التنمية وخلفهم لوحة للرسام الهولندي الشهير رامبرانت هرمنسزون فان راين في متحف ريجكس في مدينة امستردام الهولندية أول من أمس.

امستردام.. وقفة اللوحة

target4164100089765049599.jpg

الأمير الهولندي الشاب مارلين يقف  بين موظفي دائرة التنمية وخلفهم  لوحة للرسام الهولندي الشهير رامبرانت هرمنسزون فان راين

يحتفل محرك البحث الشهير "جوجل" اليوم بالذكرى الـ407 لميلاد الرسام الهولندي رامبرانت هرمنسزون فان راين (Rembrandt van Rijn) الذي ولد في مثل هذا اليوم من عام 1606 وتوفي في أمستردام عام 1669.
<img alt="" height="348" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8e/Rembrandt_van_Rijn_-_Tobit_en_zijn_vrouw_%281659%29.jpg/786px-Rembrandt_van_Rijn_-_Tobit_en_zijn_vrouw_%281659%29.jpg" width="456"/>
كان رامبرانت رساماً هولندياً، استقر في مدينة أمستردام منذ سنة 1631 م. نظرا للقوة التعبيرية الكبيرة التي تتميز بها أعماله ولوحاته الشخصية، بالإضافة إلى معرفته العلمية بنظريات الضوء والظلال، وكذلك القيم الإنسانية النبيلة لأفكاره وتأملاته الشخصية حول مصير الجنس الإنساني، كل هذه العوامل جعلته يعد ضمن كبار أساتذة فن الرسم الغربي. كان له أثناء حياته شأن كبير، واشتهر أيضا بأعماله عن طريق الرسم بماء الذهب (الأشجار الثلاثة، قطع المائة فلوران النقدية؛ يسوع يُبشر الناس). وقد تأثر بالفنان كارفاجيو وروبنز لكنه استخدم تأثيرات الضوء ووضع الألوان بحرية ليبرر الحالة العاطفية والنفسية.
<img alt="" height="305" src="http://www.all-paintings.com/uploadfile/product/art-styles-Baroque/Rembrandt-van-Rijn----A-Night-Watch---0.jpg" width="456"/>
اقتربت منه المصائب بعد رسمه للوحه (دورية الليل) التي تصور مجموعة من الضباط والجنود وقد اخفت الظلال أشكال معظمهم .
أبرز لوحاته الجمال الروحاني من خلال اختياره لأبطاله من الشخصيات الشعبية بدلا من النبلاء .
<img alt="" src="http://prints.encore-editions.com/0/500/rembrandt-van-rijn-european-old-master-painter-self-portrait-as-the-apostle-st-paul.jpg" width="456"/>
صور نفسه في لوحات متعدده تعبر عن شخصيته في مراحل حياته الطويلة والتغيرات التي مرت به في حياته ويتضح بلون اصفر قاتم .
لم يقبل الهولنديون على اقتناء لوحاته الدينية لأنهم كانوا يفضلون الموضوعات المستمدة من واقع حياتهم كالمناظر الطبيعية والطبيعة الصامتة والحياة اليومية الأسرية . 
من بين أعماله الفنية المشهورة والمحفوظة في متحف ريكسموزيوم في أمستردام: والدة رامبرانت (1660)؛ جولة في الليل (1662)؛ القديس بطرس (1660)؛ وكلاء الجواخون (1662) الخطيبة اليهودية (1665)، وأعمال أخرى محفوظة في اللوفر: على طريق عماوس (؟)؛ هندريكيه شتوفلس (ح. 1562)؛ بيتشبع أو بيت سبع (1654)؛ الثور المُشَرحْ (1655)؛ صورة شخصية ذاتية (1660) .
<img alt="" height="380" src="http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5f/The_Mill-1645_1648-Rembrandt_van_Rijn.jpg" width="456"/>
ومن أهم اعماله : توني وأنا الصغير , صورتي , فقع عين سامسون , عودة الابن الضال , عشاء عند آموس , دورية الليل .

جوجل يحتفل بالذكرى الـ407 لميلاد رامبرانت فان راين

سُرقت لوحة للفنان الهولندي رامبرانت فان راين تقدر قيمتها بنحو 250 ألف دولار، من فندق فخم في مدينة لوس أنجلس الأميركية.
 ونقلت صحيفة (لوس أنجلس تايمز) أمس، عن مسؤولين في مكتب تفتيش الشرطة في مدينة لوس أنجلس قولهم: (إن لصّاً أو مجموعة لصوص سرقوا لوحة (يوم الحساب) التي رسمها رامبرانت بالحبر من فندق (ريتز كارلتون مارينا ديل راي) تقدر قيمتها بنحو 250 ألف دولار). وتعود اللوحة لمعهد (لينيياريس) في سان فرانسيسكو وكان يعرضها في الفندق.

سرقة لوحة لـ«رامبرانت» من فندق أميركي

سُرقت لوحة للفنان الهولندي رامبرانت فان راين تقدر قيمتها بنحو 250 ألف دولار، من فندق فخم في مدينة لوس أنجلس الأميركية. ونقلت

نتائج البحث عن: رامبرانت فان راين